Publications

The artist book Private Viewing was conceived as an extension to Sofia Duchovny’s solo exhibition at Kunstverein Göttingen in 2019. With the help of melodramatic references and a sense of humor, Duchovny is blurring the lines between privacy, exposure, and authenticity working towards an „acted reality“. This is also conveyed in the publication, as it is not merely a reproduction of the exhibition but rather begins where the former has ended, opening another chapter of the artist’s practice.

26,6 x 19,0 cm
English
96 pages
22€ (16€ for members)
Hamann von Mier Verlag, 2020
ISBN: 978-3-947250-23-3
Published by Kunstverein Göttingen
Text contributions by Tomke Braun, Elise Duryee-Browner, Nadja Quante and Maxwell Stephen
Design: Natalja Romine

In “Ekstase 123” Lee combines fictional and historical stories of three iconic female figures who have dealt with the theme of coding in very different ways: The writer Ingeborg Bachmann (1926-1973) dealt with the linguistic indivisibility of pain in her dream notatas from 1962 to 1966; Hedy Lamarr (1914-2000), known primarily as an actress, invented an encrypted radio remote control during the Second World War, which is used in today’s Bluetooth devices, and the abbess, universal scholar, composer and mystic Hildegard von Bingen (1098-1179) developed her own writing and language.

The artist’s publication is based on the so-called “litterae ignotae”. These are 23 secret letters invented by Hildegard von Bingen, from which Yutie Lee developed a digital font, supplemented by ten stylistically modified Chinese symbols as numbers.

Artist book
76(+8) pages
28,00 €
200 copies
Edition Taube, 2020

Exhibition
14.03. – 02.05.2010
23,5 x 16 cm
English
68 Seiten, 75 Farbabbildungen Softcover
EUR 15,00 Argo Books
ISBN 978-3-941560-72-7

mit einem Text von Erlend Hammer Matthew Antezzos Malerei zeigt Einflüsse von Fluxus, Konstruktiver und Konzeptkunst. Sein aktueller Katalog kreist um entscheidende Wenden der Mediengeschichte – wie die Erfindung des Transistorradios und des Computers. Gleichzeitig collagiert die Publikation Matthew Antezzos Arbeiten aus den letzten zwanzig Jahren in der Art eines Künstlerbuches.

27,3 x 21,1 cm
Deutsch/Englisch
64 Seiten, durchgehend farbige Abbildungen
broschiert
ISBN: 9783941613171

Das Ausgangsmotiv für die Arbeiten von Michael Conrads ist das Flanieren als Schweifen um das subjektiv Relevante. Das Schweifen zeigt sich hier als Suche nach dem Verborgenen. Michael Conrads recherchiert nach dem Exotischen in noch nicht definierten Randzonen der Stadt. Dieses verborgene, verbindende Ornament suchten schon die franzˆsischen Surrealisten in den Pariser Banlieus, korrekt wäre “in der Pariser Banlieue” – la banlieue = die Vororte als Ganzes – les banlieues sind die problematischen Hochhausviertel, die es damals noch nicht gab. Die Gruppe um den französischen Poeten und Philosophen Andre Breton fing in den 1920er Jahren an, das Leben selbst zur Kunst zu erklären. Auch auf der Strafle gefundenes Material oder Situationen des Alltags wurden zu Kunst verarbeitet. In dieser Tradition stehen auch die Arbeitsweisen von Michael Conrads

33,6 x 21,5 mm
gebunden, Halbleinen
48 Seiten, 35 Abbildungen
ISBN 3-9803790-1-9
ISBN 3-87135-020-6

Fünf Jahre nach dem Fall des eisernen Vorhangs (1994) zwischen der DDR und der Bundesrepublik präsentieren hier Carsten und Olaf Nicolai, zwei junge Künstler aus der ehemaligen DDR, in einem bibliophil ausgestatteten Buch ihre Arbeiten. Ein erster Blick auf das Buch und sein Format lässt an ein kartographisches Standardwerk, den Diercke-Schulatlas, denken ñ dann aber erkennt man, mit welcher Präzision die Autoren an ihren Projekten arbeiten.

108 S., 46 Abb.
22,5 x 22,5 cm
Leinengebunden, mit Einleger
EUR 24,00
Argo Books
ISBN 978-3-941560-20-8

Rapedius/Rindfleisch arbeiten im traditionellen Genre der Landschaft, das sie mit einem eigenwilligem Ansatz neu interpretieren. In ihren Arbeiten erforschen sie die Beschaffenheit und Formbarkeit ihres Materials. „‚Falten? steht für das Zusammen- und Auffalten des Papiers, ‚schichten? für das Stapeln, Auftürmen und Ansammeln von Pappbechern und Kartonkisten und ‚wandeln? im Sinne von Wandlung für das Ver- und Umwandeln natürlicher Phänomene in Kulturobjekte beziehungsweise für die Verformung des Materials. Gleichzeitig beschreibt ‚wandeln? das Lustwandeln des Besuchers durch ihre fiktive Landschaften.” (Susanne König)

Die Sorgfalt der Installationen spiegelt sich in der Umsetzung des Kataloges, der ein Künstlerbuch feinen Papiers ist. Der behutsame Umgang mit Materialien, die Haptik des Papiers, der Papierwechsel, der Umgang mit Abbildungen und der exklusive Einband machen dieses Druckerzeugnis außergewöhnlich.

27 x 20,2 cm
English
12 Seiten / 3 Poster
Softcover
EUR 12,00 argoooks
ISBN 978-3-942700-36-8

Künstlerbuch